スティーブ・ジョブズ役のマイケル・ファスベンダー

まず、誤解を解いておきましょう。マイケル・ファスベンダーがスティーブ・ジョブズ役を演じていますが、現実歪曲フィールド、iMac、そしてiPhoneを生み出したあの人物とは似ても似つかないです。でも、そんなことは問題ではありません。ファスベンダー氏はソーキン氏の物語の中でスティーブ・ジョブズとなり、その役を自分のものにしているからです。

ファスベンダー氏のルックスばかりにこだわる人が多いようですが、彼が演じる役柄そのものには目が行きません。スティーブ・ジョブズのビジュアルを体感できる映画が見たいなら、アシュトン・カッチャー演じる『ジョブズ』を見てください。彼はジョブズに見事に似せていますが、その代わりに、アップルの台頭というお決まりの神話を寸劇でつなぎ合わせた、コスプレのような映画になっています。

このスティーブ・ジョブズが私たちに教えてくれるのは、自分のビジョンを実現させようとし、受け入れることを拒否している娘がいるという事実を含め、自分の個人的な悪魔と折り合いをつけようとする男の内なる葛藤を巡る旅です。

スティーブ・ジョブズは、1984年のMac、1988年のNeXT Cube、そして1998年のiMacの発売直前に起こる出来事を描いた3幕に分かれています。それぞれの場面でジョブズは混乱の真っ只中に放り込まれ、娘リサの母親であるクリスアン（キャサリン・ウォーターソン）、スティーブ・ウォズニアック（セス・ローガン）、ジョアンナ・ホフマン（ケイト・ウィンスレット）など、彼のジェットコースターのような人生を共に歩む人々と対峙します。

娘リサとのやり取りは胸を打つものがありますが、各シーンの真骨頂はジョブズとジョン・スカリー（ジェフ・ダニエルズ）の会話にあります。二人の間にはエネルギーが溢れ、ファスベンダーとダニエルズは完璧な掛け合いを見せ、アーロン・ソーキンのセリフを巧みに演じ分ける様子は、まるで完璧に振り付けられたダンスのようです。

本物のスティーブ・ジョブズとジョン・スカリーは、そのような会話を交わしたことは一度もありません。実際、ジョブズが事実上会社から追い出された後、彼らは二度と口をききませんでした。しかし、二人が共に過ごすシーンは素晴らしいので、それは問題ではありません。この映画は、スティーブ・ジョブズの心情を伝えることであり、彼の人生を分刻みで記録することではないのです。

セス・ローガンは愛すべきスティーブ・ウォズニアックを演じ、ジョブズ本人なら決してしないようなやり方で彼に立ち向かう。しかし、彼が演じるウォズのキャラクターは、当時多くの人々が抱いていた感情をそのまま投影している。彼はあまりにも愛らしいので、ジョブズがニキシー管腕時計について尋ねるシーンで、冷酷にウォズを演じるのを見ると、胸が締め付けられる。

ジョアンナ・ホフマン演じるキャラクターを、少女フライデーとして描く代わりに、ソーキンは彼女をジョブズにはない良心を持つ人物として描いた。彼女は強く、思いやりがあり、ジョブズと対峙する場面では、完全に説得力がある。

主要な製品発表イベントの前にジョブズの対立を設定するのは、プロットの仕掛けとして簡単だ。明確な期限があり、感情的な緊張がすでに高まっているため、緊迫感が生まれる。ソーキン自身もジョブズのキャラクターを通してその点を認めているが、それでも全てがうまく機能している。まるで、よく油を差した機械がフラストレーション、怒り、憎しみ、そして愛を次々と生み出していくかのようだ。

ソーキンの『スティーブ・ジョブズ』の核心はまさにそこにある。感情の正確さに徹しており、史実に基づいているわけではない。1980年代、90年代にスティーブ・ジョブズの周りにいた時の感覚を描き、アップルという会社で働く、彼自身もスティーブ・ジョブズという名の男の成長と苦闘を描いている。

スティーブ・ジョブズの人生における様々な瞬間を紡ぎ出すドラマチックな物語を楽しみたいなら、今すぐソーキン監督の映画を見に行きましょう。しかし、ウォルター・アイザックソンによるスティーブ・ジョブズの伝記を映画で再現したいなら、この作品は見ない方がいいでしょう。史実をいい加減に解釈したストーリーの中で、実際には起こらなかった出来事を観ても、がっかりしてイライラするだけです。