macOS を使用して GarageBand でビートを作成する方法をユーザーに示します。

今日はGarageBandでビートを作る方法をご紹介します。ビートを作りたいなら、もう探す必要はありません。ミュージシャンとして、私はGarageBandを主にバーチャルギターアンプとして使うためだけに使っています。この点についても後ほど詳しく説明します。しかし、このデジタルオーディオワークステーション（DAW）には、他にもたくさんの機能があります。Appleの無料アプリケーションであるにもかかわらず、プログラム自体は非常にパワフルで、豊富な機能と驚きの機能を備えています。それでは早速見ていきましょう。

始める前に、GarageBandで利用できるすべての楽器オプションの基本を説明しようとしていることを覚えておいてください。これらの基本機能の中には、プログラムでやりたいことの範囲を少し超えるものもあるかもしれません。この知識を踏まえて、ビート作りの基本を学びたいだけなら、ループセクションを確認することをお勧めします。ただし、GarageBandにはループ以外にも多くの機能があるので、これらのオプションについても簡単に説明します。

GarageBand でビートトラックを作成するにはどうすればいいですか?

GarageBandでビートや曲を作りたいなら、まずは新しいプロジェクトを開く必要があります。アプリを起動すると必ずプロジェクトを開いて選択するようになっているので、これは比較的簡単です。「空のプロジェクト」をクリックし、「選択」をクリックするだけで、新しいプロジェクトを始めることができます。

ここから、GarageBandに追加したい楽器を選択する必要があります。最初から4つのオプションが表示されます。後からでもサウンドや楽器を追加できるのでご安心ください。ただし、選択できるのは以下の4つです。

• ソフトウェア音源：MIDIキーボードやドラムパッドなど、MIDIベースの機器を指します。Macに接続できるキーボードをお持ちの場合は特に便利です。また、MacのキーボードをMIDIキーボードとして使用することも可能です。
• マイク：マイクを使って録音できます。お手持ちのマイクを接続するか、デバイスに内蔵されているマイクを使うことができます。内蔵マイクは音質があまり良くないため、お勧めしません。ただし、アイデアを書き留めるには内蔵マイクを使うのが便利です。
• ギターまたはベース：このオプションは、生ギターまたはベースを録音するためのものです。これについては別の記事で詳しく説明します。
• ドラム: このオプションを選択すると、ミックスに人工ドラマーを追加できます。

曲のビートはどうやって作るのですか?

今回は基礎的な部分だけを解説するので、まずはループから始めることをお勧めします。GarageBandを使って、できるだけ早くビートを作り始めることができるからです。ループとは、楽器の短いスニペットで、何度も繰り返して曲を作ることができます。

ループから始める

前のセクションでプロジェクトを開始するためにどのループをクリックしたかに関わらず、まずは利用可能なループを確認しましょう。ほとんどの楽器が既に用意されているので、GarageBand初心者の方にとって、これはビートを作るのに最適な方法です。

右上隅にループのようなアイコンがあります。このアイコンをクリックすると、ループブラウザが開きます。ここから、曲に使用できる様々なサウンドと楽器の幅広い選択肢が表示されます。楽器、ジャンル、ディスクリプターで整理することもできます。

GarageBandを初めてご利用になる場合は、使用したいループをダウンロードする必要があるでしょう。濃い灰色で表示されているものはダウンロードが必要です。一方、白色で表示されているものはリッピング後すぐに使用できます。メニューバーから「GarageBand」>「サウンドライブラリ」>「利用可能なすべてのサウンドをダウンロード」を選択することもできます。ただし、この方法は大量のディスク容量（数ギガバイトなど）を消費することを覚えておいてください。ループを1回クリックするだけでプレビューできます。

GarageBandでループを使ってビートを作成する

ループブラウザの場所と使い方がわかったので、最初のトラックを作り始めましょう。ループをプロジェクトにドラッグ＆ドロップしてください。各ループには曲内で専用の領域が割り当てられるので、プロジェクト内の好きな場所に正確に配置できます。また、右上の端をクリックしてドラッグすることで、ループを拡張することもできます。

さらに、プロジェクト内でループ自体をクリックすると、トラックのすぐ下にループのWAVファイルが表示されます。ここで編集して、ループの再生内容を変更できます。ただし、GarageBandを初めて使用する場合は、ソフトウェア自体に慣れるまでは、この点をあまり変更しないことをお勧めします。

GarageBandのループだけを使って曲全体を作ることは絶対に可能です。実際、ループを使ってキャリアを築いたアーティストは数多くいますが、それは私が話したことではありません。

他の楽器を追加する: MIDIコントローラーとトラックを確認する

ループの基本がわかったので、次はミックスに他の楽器を追加してみましょう。例えば、MIDIコントロール可能な楽器をトラックに追加する方法について簡単に見ていきましょう。

すでにMIDIキーボードをお持ちの場合は、USBに接続するだけでMacが自動的に認識します。ただし、このチュートリアルではMacの内蔵キーボードを使って解説しますので、どなたでも演奏できます。

MIDI楽器またはコントローラーを追加する方法

既存のトラックにMIDI楽器を追加するには、メニューバーから「トラック」>「新規トラック」を選択します。すると、先ほども見たポップアップウィンドウからMIDIを追加できます。これでトラックにキーボードが追加されます。

Macのキーボードを使って音符を演奏するには、ミュージカルタイピングウィンドウが自動的に開かない場合は、開く必要があります。メニューバーで「ウィンドウ」＞「ミュージカルタイピングを表示」を選択してキーボードを表示してください。または、Command+Kキーを押すことでも表示できます。

キーボードが使えるようになったので、左側のウィンドウでキーボードの種類を変更できます。これも追加ファイルをダウンロードする必要があるかもしれませんが、すぐに使えるキーボードがいくつか用意されています。自分に合ったものを選んでください。

キーボードのMIDIトラックを録音する方法

キーボード演奏を録音したい場合は、画面上部の録音ボタンで録音できます。このボタンをクリックすると、曲の4カウント（または使用している拍子）が録音されます。再生ヘッド（プロジェクト内の三角形と線）が目的の位置にあることを確認し、画面上部の録音ボタン、またはRキーを押してください。これでループに合わせて演奏を開始できます。演奏が終わったら、スペースバーまたはRボタンで録音を停止できます。

作成したMIDIトラックをループさせるには、トラック内でトラックをクリックし、Lキーを押すか、Controlキーを押しながらクリックして「ループ」を選択します。これでMIDIトラックをドラッグしてループさせることができます。

先ほど触れたように、ワークステーションのすぐ上にあるトラックの拍子とテンポを変更できます。アプリの真ん中あたりに「110」と「4/4」という数字が表示されています。これらが何なのかわからない場合は、変更しないことをお勧めします。ただし、テンポを変更すると曲のテンポが速くなったり遅くなったりします。拍子は厄介な設定なので、別の機会に説明しましょう。

録音したMIDIトラックを編集する方法

ここで、スマートコントロールとエディターの違いについて触れておきましょう。ミキシングとマスタリングの段階でスマートコントロールについて説明しますが、このセクションで説明している内容が理解できない場合は、Eキーを押すか、画面上部のオプションに移動してください。GarageBandでは一度に1つのオプションしか表示できず、同じウィンドウに表示されます。キーボードのEキーとBキーを使えば、スマートコントロールとエディターを切り替えることができます。

もちろん、キーのタイミングが少しずれていたり、キーボードのノートを手動で編集したい場合もあるでしょう。ピアノロール機能を使えば、こうした編集が可能です。この機能にアクセスする最も簡単な方法は、トラック内のキーボード名をダブルクリックすることです。するとピアノロールが開き、MIDIトラック内で演奏したノートが正確に表示されます。Eキーを押すことでも編集可能です。

ピアノロールを使えば、作成したノートをドラッグ＆ドロップで移動できます。ループと同じように、ノートの長さを調整することも可能です。ノートを追加したい場合は、特定の領域をControlキーを押しながらクリックし、「ノートを追加」を選択してください。Deleteキーでノートを削除することもできます。繰り返しになりますが、これはキーボード演奏の微調整に最適です。

GarageBandでビートに物理楽器を追加する

ギターやベースなどの物理的な楽器を追加する方法については、別の記事で既に簡単に説明しました。ギターやベースを接続するには、追加のハードウェアが必要になりますので、ご注意ください。

ユーザーが理解しておくべきもう1つの点は、MIDIトラックとオーディオトラックが異なるということです。MIDIは演奏された音符の情報を直接GarageBandに送信しますが、オーディオを録音する場合は、実際の音波をGarageBandに送信します。ただし、どちらもアプリ内で直接録音、保存、編集できるという点で似ています。

リンゴを仲間に迎えて：GarageBandのドラムを覗いてみよう

GarageBandの曲にループ、ギター、MIDIを追加する方法を確認したので、次はドラムについても見ていきましょう。GarageBandにはドラムをフィーチャーしたループが豊富に用意されていますが、より自分のスタイルに合ったものを求めるユーザーもいるかもしれません。

ドラムを追加する場合には、さまざまなオプションがあります。

• Virtual Drummer も選択肢の 1 つです。
• すでに説明したループがあります。
• MIDI オプションを使用してドラムを録音することもできます。
• ユーザーは、新規トラック内に空のMIDIリージョンを作成し、ピアノロールエディタで個々のノートを作成・編集することで、独自のドラムをプログラムすることもできます。これにより、ドラムセットの各楽器に異なるキーストロークを割り当てることができます。

バーチャルドラマーを追加する方法

初心者向けなので、バーチャルドラマーだけを使ってみましょう。これが曲にドラムを追加する最も早い方法です。

1. メニュー バーから、[トラック] > [新しいトラックの追加]に移動するか、Option + Command + N を押します。
2. ドラマーオプションを選択します。
3. これにより、プロジェクトに新しいドラマートラックが作成され、ドラマーとドラムパラメータが自動的に設定されます。また、スタイル、ラウドネス、ドラムキットのどの部分を使用するかといった設定も自動的に追加されます。これについては、次のセッションで詳しく説明します。

ドラマーのスタイルを変更したい場合は、画面左上で変更できます。この場合、追加ファイルのダウンロードが必要になる可能性があります。また、ドラマーの下にある「サウンド」セクションで、ドラマーが使用しているドラムセットの種類を変更することもできます。

バーチャルドラマーのスタイルの変化

これらの設定に満足したら、バーチャルドラマーが演奏するビートの種類を変更することもできます。曲の下には、ビートプリセット、スタイル、楽器、フィル、スウィングなど、さまざまなオプションを提供するUIが表示されます。

それぞれ説明しましょう:

1. ビートプリセット: これにより、ビート (ドラムの演奏) が自動的に調整され、さまざまなスタイルを選択できます。
2. スタイル：ドラマーのビートの演奏方法を変更します。例えば、演奏の強弱を調整できます。また、シンプルな演奏（チャーリー・ワッツ風）や複雑な演奏（バディ・リッチ風）も選択できます。スタイルを変更するには、黄色い点をXYパターンで動かしてください。
3. 楽器：パーカッション、ハイハット、キック＆スネアなど、ドラマーが演奏する楽器を調整することもできます。これらのスライダーを好みに合わせて調整してください。
4. ドラマーが演奏するフィルインや、ドラマーのスイング具合も調整できます。これらのノブを適宜調整してください。

GarageBandでビートにボーカルを追加する

GarageBandには豊富なオプションがあり、これはほんの一部に過ぎません！しかし、ボーカルの追加についても見ていきましょう。

1. ボーカル トラックを追加する場合は、メニュー バーから[トラック] > [新しいトラックの追加]に移動して、もう一度新しいトラックを作成します。
2. 今回は、マイクアイコンを選択します。
3. プロジェクト内に新しいトラックが作成され、マイクを使ってボーカルを録音するか、Apple Vocal Loopsを使ってボーカルループを追加できます。ループの追加方法は上記の手順と同じです。Rボタンで録音を開始・停止できることを覚えておいてください。

GarageBandでビートをミックスしてマスタリングする

曲の準備が整いましたので、次はミキシングとマスタリングです。これにより、曲の各トラック間のバランスが整います。曲やビートを作るのと同じように、ミキシングとマスタリングにも決まったやり方はありません。すべては、あなたの耳にどう聞こえるかによって決まるのです。

ただし、ミキシングとマスタリングには違いがあることに留意してください。

• ミキシングとは、プロジェクト内の各トラックの音量とパンニングのバランスを調整することです。リバーブやディレイなどのエフェクトを追加することも含まれる場合があります。
• 一方、マスタリングでは、個々のトラックをまとめて、イコライゼーション (EQ)、圧縮、制限などの処理を全体的なミックスに適用します。

GarageBandで各トラックの音量を調整する

これらすべてのトラックを作成したら、まず最初に各トラックのボリュームを適切に調整することをお勧めします。また、この段階でトラックのパンを調整することで、スピーカーからの出力位置を変更することもできます。拍子とテンポのオプションの横には、トラックのマスターボリュームを変更できるスライダーがあります。

トラックの音量とパンを調整する場合は、次の手順に従います。

1. プロジェクト内のトラックのヘッダー領域を選択します。
2. 音量ボタンを左または右にスライドできます。また、ドロップダウンメニューからスライダーの調整範囲を変更することもできます。
3. コントロールを左または右に回すと、トラックをパンできます。これにより、トラックが左または右にパンされます。

ボリュームを調整すると、トラック内の音を均一に整えることができます。パンニングは、曲に新たな要素を加えるための手段の一つです（ピンク・フロイドの「インターステラー・オーバードライブ」のギターを思い浮かべてみてください）。

トラックまたはビートに追加エフェクトを追加する

もちろん、トラックが完成したら、お好みのエフェクトを追加することもできます。プロジェクト内のトラックをクリックし、左上のノブアイコンをクリックするだけです。Bキーを押してこれらのコントロールを表示することもできます。これにより、プラグインを追加できます。

この設定をオンにしたら、画面下部に移動して、必要に応じて調整してください。エコーの追加、EQの変更、モジュレーションの調整などが可能です。これらの操作は、個々のトラックごとに行うこともできます。プロジェクト全体に適用する場合は、「トラック」ではなく「マスター」を選択してください。

フェードとクロスフェードの追加

もう1つ確認しておきたいのは、フェードとクロスフェードのオプションです。これは、個々のトラックから小さなノイズを除去したり、全体のビートをフェードインまたはフェードアウトしたりするのに最適です。

曲をフェードインまたはフェードアウトするには、各トラック内にボリュームポイントを作成するだけです。ボリュームポイントは、各トラックをクリックするたびに自動的に表示されますが、Aキーを押しても表示できます。

ここから、次の手順に従います。

1. 曲内の領域をダブルクリックして、新しい音量ポイントを作成します。
2. フェードインまたはフェードアウトするかどうかに応じて、トラックの先頭または末尾をダブルクリックします。
3. 2 番目の音量ポイントを、無音になるまで完全に下げます。
4. これにより、フェードインまたはフェードアウト効果が作成されます。音量ポイントを必要な位置にドラッグすることもできます。これは微調整に役立ちます。

GarageBandのビートを世界と共有する

さあ、完成です！GarageBandで利用可能なすべての楽器を使ってビートを作りました！多すぎるように思えるかもしれませんが、実際そうです。実際にはまだ説明していないオプションがたくさんありますが、これでGarageBandでビートを作る基本が理解できたと思います。もっとシンプルな代替ソフトをお探しなら、FL Studioを試してみてください。直感的で豊富な機能を備えているため、多くの音楽プロデューサーに推奨されているアプリです。しかも、無料で試用できるので、自分のニーズに合っているかどうか確かめてみてください。

ビートが完成したら、世界と共有する準備が整ったのではないでしょうか。TMOでは、様々な方法でビートを共有できるようサポートしています。アプリを使えば、友達やインターネット経由でプロジェクトを簡単に共有できます。もちろん、プロジェクトをMP3として保存したり、iPhoneの着信音に設定したりすることも可能です。

GarageBandは、特にほとんどのAppleデバイスに付属する無料のDAWとしては、非常に多くのことができるツールです。ビートを作る際には、「元に戻す」ボタンが頼りになるので、覚えておいてください。しかし、それ以外は、あなたの想像力だけが限界です。基本を押さえた今、あなたは自由に探求し、どんなビートを作り上げることができるか試してみましょう。GarageBandでどんなビートを作れるか、ぜひ試してみてください。完成したら、ぜひ私に作品を送ってください。